Айвазовский в цифрах: самая маленькая картина, самые большие успехи, самая лучшая вода. Самые известные картины всех времен.
Картина «Воззвание Минина» знаменитого живописца Константина Маковского считается самым большим полотном на историко-патриотическую тему. Площадь картины превышает 40 квадратных метров. Какие еще известные полотна поражают своим масштабом и где они хранятся?
Самая большая картина в Третьяковской галерее
Третьяковская галерея – крупнейшая коллекция произведений русского и советского изобразительного искусства. Название свое получила по фамилии основателя купца Павла Третьякова. В Третьяковской галерее хранится самая известная картина Александра Андреевича Иванова (1806-1858) «Явление Христа народу». Это самая большая картина в Третьяковке. Для нее даже был специально пристроен зал к основному зданию галереи в Лаврушинском переулке. В 1932г. картина заняла свое место и по сей день находится в Третьяковской галерее. Хотя изначально Павел Третьяков и мечтать не мог об этом. Картина писалась по заказу Академии Художеств, и ее нельзя было купить. Поэтому Третьяков приобретал эскизы.
В Третьяковской галерее много огромных картин
У картины оказалась сложная судьба. Иванов писал ее 20 лет. Все, кто хоть как-то интересовался живописью, знали о картине. Но до окончания работ над ней, никто ее не видел. Художник жил затворником в своей мастерской в Риме. Он разыскивал по всей Италии натурщиков, похожих на жителей Иудеи, посещал синагоги и церкви, подолгу просиживал в укромных местах, изучая пейзажи, всё, вплоть до камешков. Иванов написал около 600 этюдов к «Явлению миссии» (это историческое название картины). Закончил работу художник в 1857г., а в 1858г. привез картину в Санкт-Петербург. Размеры полотна составляют 750х540 см, поэтому его транспортировка была делом хлопотным.
В мае 1858г. полотно «Явление Христа народу» было выставлено в Белом зале Зимнего дворца и показано членам императорской семьи. Картина не произвела сильного впечатления на императора и его приближенных. В начале июня картину перенесли в Академию художеств и представили на суд общественности. 3 июля того же года художник скончался, а через несколько часов после его смерти пришел посыльный с известием, что император Александр II покупает картину. Она была подарена Румянцевскому музею. После его расформирования в 1925 году величайшее произведение передали Третьяковской галерее, где оно и хранится по сей день.
«Явление Христа народу» самая большая картина Третьяковской галереи
В русском музее хранится самое крупное произведение русского художника, а какая самая большая картина в одном из популярнейших музеев мира, Лувре и кто ее автор?
Самая большая картина в Лувре
С 31 июля 1798г в Лувре хранится самая большая в истории искусства картина. На втором этаже музея есть квадратная гостиная. Это единственное помещение, где есть стена нужного размера. Картина была заказана итальянскому художнику Паоло Веронезе в 1562г. Заказчиками – монахи - бенедиктинцы монастыря Сан-Джорджио Маджоре. Художнику нужно было изобразить столько фигур, сколько поместится на полотне. Результатом стала картина «Брак в Кане Галилейской». За основу был взят библейский сюжет, когда Христос на свадебном пиршестве превращает воду в вино по просьбе своей матери. На картине поместилось 130 фигур, среди которых современники выделяли видных деятелей того времени: Карл V, Франциск I, Сулейман Великолепный.
Самая большая картина в Лувре «Брак в Кане Галилейской»
Над картиной художник трудился больше года, она провисела в трапезной монастыря до 1798г., до момента завоевания Италией Наполеоном. Размер холста 680х990 см, чтобы было легче перевезти его во Францию, полотно разрезали пополам, а уже во Франции сшили.
Сейчас картина находится в Лувре, но в 2010 году венецианская организация, защищающая культурное наследие, обратилась к первой леди Франции с просьбой вернуть им картину, вывезенную Бонапартом.
На самой большой картине в Лувре изображено 130 человек
Картины, о которых шла речь выше, написаны по библейским сюжетам. Какие еще события или явления вдохновляли художников на создание масштабных картин?
Самая большая картина Айвазовского
В городе Феодосия в Крыму есть музей маринистической живописи – Национальная картинная галерея имени И.К. Айвазовского. Музей был основан самим художником. В нем хранится около 12 000 произведений на морскую тематику. Здесь же представлена самая большая экспозиция произведений художника. В том числе картина «Среди волн», ее размеры 282х425 см, это самое большое полотно мастера.
«Среди волн» самая большая картина Айвазовского
Картина была написана на 81-м году жизни Айвазовского в 1898г. На ее создание у художника ушло всего 10 дней. Но сам художник говорил, что вся его жизнь была подготовкой к созданию этого шедевра. Многие критики считают это произведение вершиной творчества мастера. Здесь автор отказался от деталей, привычных для его картин: обломков мачт, гибнущих кораблей, фигур людей. На картине только беснующаяся стихия – штормовое море и грозовое небо.
Айвазовский завещал «Среди волн» родному городу, вместе с другими произведениями из его галереи. Несмотря на то, что еще два года после создания шедевра, художник работал, творил, устраивал выставки в Москве и Петербурге, картина «Среди волн» не покидала Феодосии.
Айвазовский написал свою самую большую картину всего за 10 дней
«Воззвание Минина», «Явление Христа народу», «Брак в Кане Галилейской», «Среди волн» - все это наследие минувших дней. А есть ли в современной живописи что-то столь же величественное?
Самый большой рисунок в мире (портрет 48 женщин)
В мае 2013 в Москве в Историческом музее была открыта выставка «Лицо и душа». На ней был представлен самый большой в мире рисунок, который состоит из портретов 48 женщин России. Автор этого необычного проекта итальянский художник Омар Гальяни. Портреты написаны карандашом по дереву. С 36 женщинами автор встречался лично, еще 12 отобрал по фотографиям на сайте, куда любая россиянка могла загрузить свои фото. При выборе образов автор опирался на свои эстетические предпочтения, поэтому писал портреты женщин разных профессий: инженеров, бизнес-леди, леди творческих профессий.
Работал над проектом Гальяни два года, в результате получился рисунок 3 на 16 метров. Идея создания рисунка проста – показать истинное лицо русской женщины, открытое, не спрятанное за стереотипами.
Размер самого большого рисунка в мире 3 на 16 метров
Автор подчеркнул, что проект является «эксклюзивом» для России и не будет повторяться в других странах.
Каждый год с молотка в частные коллекции уходят сотни картин. Коллекционеры тратят миллионы долларов, для пополнения своих частных коллекций. Не всегда самые известные картины – самые дорогие картины. Наиболее известные картины мира принадлежат всемирно известным музеям, и в буквальном смысле слова, они бесценны. Давайте заглянем в разные музеи мира, и посмотрим на эти знаменитейшие произведения.
«Рождение Венеры»
Эта картина была написана великим флорентийским художником Сандро Боттичелли в 1485-1487годах. На ней изображена богиня Венера (в греческой мифологии – Афродита), вышедшая из морской пены. Сегодня эта картина представлена в музее Уффици во Флоренции.
«Водяные лилии»
43 года своей жизни Моне прожил в Живерни (небольшое местечко в 80 км, от Парижа), Он арендовал дом у нормандского помещика, а соседний участок земли, на котором располагался пруд – купил. Впоследствии на этом участке художник разбил два сада, один из которых был на воде. Мотивы водного сада занимают весомое место в творчестве художника. Работы из этой серии разлетелись по музеям всего мира, однако, приличная группа работ, представлена в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Одна из самых известных картин в мире.
«Ночной Дозор»
Завершенная в 1642 году, на пике голландского Золотого Века, картина «Ночной дозор» является одной из самых известных картин голландского художника Рембрандта ван Рейна. На картине представлено Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга. Картина представлена в Государственном музее в Амстердаме.
«Крик»
Эта картина из серии работ норвежского художника – экспрессиониста Эдварда Мунка. На картина изображена страдающая фигура, на фоне кроваво-красного неба. Эдвард Мунк создал несколько вариаций «Крика». Представленная картина была написана в 1893 году и находилась в Национальной галерее Норвегии. Однако, в 1994 году работа была похищена, но через несколько месяцев найдена и возвращена в музей.
«Девушка с жемчужной сережкой»
Иногда эту картину называют "голландской Моной Лизой". «Девушка с жемчужной сережкой» была написана приблизительно в 1665 году нидерландским художником Яном Вермеером.
«Звездная ночь»
«Звездная ночь» была написана голландским художником Винсентом ван Гогом. Не смотря на то, что за всю жизнь художник продал лишь одну свою работу, поле его творческой деятельности очень богато. «Звездная ночь» - одна из его самых известных работ. На ней изображена деревня Сен-Реми. С 1941 года картина находится в музее современного искусства в Нью-Йорке.
«Мона Лиза»
Наиболее известной картиной мира до сих пор считается «Мона Лиза», которая была написана Леонардо да Винчи в эпоху Возрождения во Флоренции. Он начал писать этот шедевр в1503 (1504) году и закончил ее незадолго до своей смерти в 1519 году. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена сотрудником Лувра Винченцо Перуджио, итальянским патриотом, который считал, что «Мона Лиза» должна быть возвращена в Италию. После 2-х летнего хранения картины у себя дома, Перуджио был пойман, при попытке продать картину директору галереи Уффици во Флоренции. Сегодня «Мона Лиза» висит снова в Лувре в Париже, где 6 миллионов человек видят картину каждый год.
Мы попробовали посмотреть на главного русского мариниста через призму сухих цифр. Подсчитать штормы и бури на его картинах не удастся, потому что счета им нет, но кое-что можно выразить количественно. Денежные суммы и размер картин, сколько стоит допуск к самому мистическому полотну Айвазовского, сколько раз он писал Пушкина, сколькими ведрами воды снабдил любимый город…
3-им, самым младшим ребенком в семье обедневшего феодосийского купца был Иван Айвазовский .
120 прижизненных персональных выставок состоялось у Айвазовского.
135 виз было в его заграничном паспорте, когда он на два года раньше срока возвращался из пенсионерской поездки в Европу.
7 картин Айвазовского, на которых изображен Пушкин , можно увидеть в Артхив е. Исследователи полагают, что их было намного больше: Иван Константинович — очень плодовитый автор, не все созданное им известно в наше время.
50 картин (по некоторым данным, более пятидесяти) написал Айвазовский за три года пенсионерской поездки в Европу по завершении Академии художеств.
3000 рублей (по состоянию на июль 2016 год) придется заплатить желающим посмотреть на самое таинственное полотно Ивана Айвазовского« На смерть Александра III». История этой картины овеяна легендами. Самая простая гласит, что художник просто счел ее неудачной, поэтому отправил с глаз долой и никогда не экспонировал. Более интригующие версии призывают взглянуть на полотно наискосок, с правого угла. Внезапно печальный лик овдовевшей императрицы Марии Федоровны превращается в лицо усатого, злобно ухмыляющегося мужчины. Престолонаследник Николай II? Кто-то другой, радующийся, что« дело сделано»? По замыслу Айвазовского, картина должна была символизировать торжество жизни, но что-то явно пошло не так. Петропавловская крепость кажется потусторонним строением, свет луны отобразился в кресте над изображением, а ночная Нева куда больше похожа на ведущий в царство мертвых Стикс, нежели на саму себя.
В Феодосийской галерее картина Айвазовского« На смерть Александра III» хранится в особой кладовой. Ходят слухи, что на созерцающих картину она оказывает очень гнетущее впечатление. Так что показывают ее лишь посетителям, которые полностью уверены, на что идут, и готовы за это дополнительно заплатить. Да, в то, что в галерее показывают одну картину за 3000 рублей, поверить непросто, но эта информация имеется в прайс-листе на официальном сайте .
4 картины Айвазовского(по известным исследователям фактам) подвергались значительным изменениям в процессе написания. Чаще всего Айвазовский сразу писал« набело». Но, к примеру, в картине« Наполеон на острове святой Елены» нижняя часть была переписана художником полностью. Волны на первом плане покрыли написанный ранее берег. Этим обусловлено некоторое противоречие: судя по солнечной полосе на воде и по морю в глубине холста, погода достаточно спокойная, а волны у берега кажутся для нее слишком высокими. Также вся нижняя часть переписана на картине 1898 года« После заката на океане» и в картине« Корабль« Двенадцать апостолов». Уникальны переделки, которым Айвазовский подверг свою самую известную картину« Девятый вал». Обычно он писал небо в один присест и более к нему не притрагивался. Но именно в «Девятом вале» верхняя часть картины до гребня волны была переписана заново.
4 дочери родилось у Ивана Айвазовского и его первой жены Юлии Гревс.
4 внука Айвазовского стали художниками.
282×425 см — размеры самой большой картины Ивана Айвазовского« Среди волн».
10 дней писал Айвазовский свою самую большую картину.
20 картин отправил Иван Айвазовский на выставку в Чикаго, посвященную открытию Колумбом Америки .
28 лет исполнилось обласканному фортуной и высокопоставленными персонами художнику, когда он купил участок в Феодосии и начал строить дом с тем, чтобы покинуть блистательный Санкт-Петербург и жить там, где ему хочется.
«Всю осень я провел почти на южном берегу Крыма, где я совершенно наслаждался природой, видя одно из лучших мест в Европе. Да вдобавок еще у себя в отечестве, наслаждаясь настоящим, можешь будущность свою также мечтать тут же. И потому я купил маленький фруктовый сад на южном берегу. Удивительное место. Зимой почти все зелено, ибо много кипарису и лавровых деревьев, а месячные розы цветут беспрестанно зимой. Я в восхищении от этой покупки, хотя доходу ни копейки, но зато никакие виллы в Италии не заставят меня завидовать» — Иван Айвазовский.
2-х часов хватало Айвазовскому на создание достаточно большой картины, что подтверждается свидетельствами очевидцев. К примеру, ученик мастерской Куинджи Аркадий Рылов вспоминает о том, как Айвазовский на глазах учащихся« с нуля» создал картину: «Один час пятьдесят минут тому назад был чистый холст, теперь на нём бушует море» . Время на создание миниатюр, которые он дарил гостям, исчисляется скорее минутами.
5 императоров сменилось на веку Айвазовского: Александр I, Николай I, Александр II, Александр III, Николай II.
50 тысяч ведер чистой питьевой воды ежедневно получила Феодосия от Айвазовского. Не в силах смотреть на бедствия горожан, он проложил в Феодосию водопровод от принадлежащего ему Субашского источника.
66 турецких кораблей с 2224 орудиями сошлись 20 октября 1827 года с 26 русскими, английскими и французскими кораблями в гавани города Наварин. В результате Турция потеряла свой флот, адмирал Лазарев укрепил положение легенды морского боя, а Иван Айвазовский написал картину« Наваринский бой».
65 лет было великому маринисту, когда он вторым браком женился на 26-летней Анне Саркизовой
Картина «Воззвание Минина» знаменитого живописца Константина Маковского считается самым большим полотном на историко-патриотическую тему. Площадь картины превышает 40 квадратных метров. Какие еще известные полотна поражают своим масштабом и где они хранятся?
Самая большая картина в Третьяковской галерее
Третьяковская галерея – крупнейшая коллекция произведений русского и советского изобразительного искусства. Название свое получила по фамилии основателя купца Павла Третьякова. В Третьяковской галерее хранится самая известная картина Александра Андреевича Иванова (1806-1858) «Явление Христа народу». Это самая большая картина в Третьяковке. Для нее даже был специально пристроен зал к основному зданию галереи в Лаврушинском переулке. В 1932г. картина заняла свое место и по сей день находится в Третьяковской галерее. Хотя изначально Павел Третьяков и мечтать не мог об этом. Картина писалась по заказу Академии Художеств, и ее нельзя было купить. Поэтому Третьяков приобретал эскизы.
В Третьяковской галерее много огромных картин
У картины оказалась сложная судьба. Иванов писал ее 20 лет. Все, кто хоть как-то интересовался живописью, знали о картине. Но до окончания работ над ней, никто ее не видел. Художник жил затворником в своей мастерской в Риме. Он разыскивал по всей Италии натурщиков, похожих на жителей Иудеи, посещал синагоги и церкви, подолгу просиживал в укромных местах, изучая пейзажи, всё, вплоть до камешков. Иванов написал около 600 этюдов к «Явлению миссии» (это историческое название картины). Закончил работу художник в 1857г., а в 1858г. привез картину в Санкт-Петербург. Размеры полотна составляют 750х540 см, поэтому его транспортировка была делом хлопотным.
В мае 1858г. полотно «Явление Христа народу» было выставлено в Белом зале Зимнего дворца и показано членам императорской семьи. Картина не произвела сильного впечатления на императора и его приближенных. В начале июня картину перенесли в Академию художеств и представили на суд общественности. 3 июля того же года художник скончался, а через несколько часов после его смерти пришел посыльный с известием, что император Александр II покупает картину. Она была подарена Румянцевскому музею. После его расформирования в 1925 году величайшее произведение передали Третьяковской галерее, где оно и хранится по сей день.
«Явление Христа народу» самая большая картина Третьяковской галереи
В русском музее хранится самое крупное произведение русского художника, а какая самая большая картина в одном из популярнейших музеев мира, Лувре и кто ее автор?
Самая большая картина в Лувре
С 31 июля 1798г в Лувре хранится самая большая в истории искусства картина. На втором этаже музея есть квадратная гостиная. Это единственное помещение, где есть стена нужного размера. Картина была заказана итальянскому художнику Паоло Веронезе в 1562г. Заказчиками – монахи - бенедиктинцы монастыря Сан-Джорджио Маджоре. Художнику нужно было изобразить столько фигур, сколько поместится на полотне. Результатом стала картина «Брак в Кане Галилейской». За основу был взят библейский сюжет, когда Христос на свадебном пиршестве превращает воду в вино по просьбе своей матери. На картине поместилось 130 фигур, среди которых современники выделяли видных деятелей того времени: Карл V, Франциск I, Сулейман Великолепный.
Самая большая картина в Лувре «Брак в Кане Галилейской»
Над картиной художник трудился больше года, она провисела в трапезной монастыря до 1798г., до момента завоевания Италией Наполеоном. Размер холста 680х990 см, чтобы было легче перевезти его во Францию, полотно разрезали пополам, а уже во Франции сшили.
Сейчас картина находится в Лувре, но в 2010 году венецианская организация, защищающая культурное наследие, обратилась к первой леди Франции с просьбой вернуть им картину, вывезенную Бонапартом.
На самой большой картине в Лувре изображено 130 человек
Картины, о которых шла речь выше, написаны по библейским сюжетам. Какие еще события или явления вдохновляли художников на создание масштабных картин?
Самая большая картина Айвазовского
В городе Феодосия в Крыму есть музей маринистической живописи – Национальная картинная галерея имени И.К. Айвазовского. Музей был основан самим художником. В нем хранится около 12 000 произведений на морскую тематику. Здесь же представлена самая большая экспозиция произведений художника. В том числе картина «Среди волн», ее размеры 282х425 см, это самое большое полотно мастера.
«Среди волн» самая большая картина Айвазовского
Картина была написана на 81-м году жизни Айвазовского в 1898г. На ее создание у художника ушло всего 10 дней. Но сам художник говорил, что вся его жизнь была подготовкой к созданию этого шедевра. Многие критики считают это произведение вершиной творчества мастера. Здесь автор отказался от деталей, привычных для его картин: обломков мачт, гибнущих кораблей, фигур людей. На картине только беснующаяся стихия – штормовое море и грозовое небо.
Айвазовский завещал «Среди волн» родному городу, вместе с другими произведениями из его галереи. Несмотря на то, что еще два года после создания шедевра, художник работал, творил, устраивал выставки в Москве и Петербурге, картина «Среди волн» не покидала Феодосии.
Айвазовский написал свою самую большую картину всего за 10 дней
«Воззвание Минина», «Явление Христа народу», «Брак в Кане Галилейской», «Среди волн» - все это наследие минувших дней. А есть ли в современной живописи что-то столь же величественное?
Самый большой рисунок в мире (портрет 48 женщин)
В мае 2013 в Москве в Историческом музее была открыта выставка «Лицо и душа». На ней был представлен самый большой в мире рисунок, который состоит из портретов 48 женщин России. Автор этого необычного проекта итальянский художник Омар Гальяни. Портреты написаны карандашом по дереву. С 36 женщинами автор встречался лично, еще 12 отобрал по фотографиям на сайте, куда любая россиянка могла загрузить свои фото. При выборе образов автор опирался на свои эстетические предпочтения, поэтому писал портреты женщин разных профессий: инженеров, бизнес-леди, леди творческих профессий.
Работал над проектом Гальяни два года, в результате получился рисунок 3 на 16 метров. Идея создания рисунка проста – показать истинное лицо русской женщины, открытое, не спрятанное за стереотипами.
Размер самого большого рисунка в мире 3 на 16 метров
Автор подчеркнул, что проект является «эксклюзивом» для России и не будет повторяться в других странах.
Какая самая большая картина в мире? Каждый год рекорды устанавливаются один за другим и тотчас же бьются другими мастерами. Одни шедевры висят в известных галереях мира, другие являются частью современного искусства. Но каждый раз их размеры впечатляют и завораживают.
Айвазовский
Мировому искусству художник известен своей огромной любовью к морю. Сам основал музей маринистической живописи в Феодосии (Крым). Огромная коллекция произведений на морскую тематику находится в одном месте. В музее насчитывается 12 000 экземпляров, но самая большая экспозиция достигает размеров 282х425 см и носит название «Среди волн».
Написана она была Айвазовским в 1898 году. Эта огромная картина была готова за 10 дней. Позже художник признался, что ему потребовалось писать картины несколько десятков лет, чтобы к концу своей жизни создать этот великолепный шедевр. Полотно примечательно тем, что на нем не изображены обломки мачт, люди, пляжи или гибнущие корабли. На нем есть только две неизведанные и сильные стихии: бушующее море и беснующее небо.
Лувр
В квадратной гостиной Лувра хранится самая большая картина в истории искусства. Монахи одного итальянского монастыря попросили художника Паоло Веронезе заполнить фигурами огромное полотно. Картина имеет название «Брак в Кане Галилейской». В основу композиции лег библейский сюжет. Художнику на картине размером в 660х990 см удалось расположить около 130 фигур, среди гостей были запечатлены великие деятели того времени.
Картина писалась в течение двух лет. В итальянском монастыре она провисела немного, пока всё не разграбил . Сохраненное полотно перевезли во Францию, разрезав его пополам. Позже картина прошла процесс восстановления и была аккуратно сшита.
Третьяковка
Картина находится в Третьяковской галерее. Написана она художником Александром Ивановым и носит название «Явление Христа народу». Шедевр писался более 20 лет. Его итоговые размеры составляют 750х540 см. Художник, как свойственно настоящему творцу, писал ее в уединении где-то в своей мастерской в Риме. Вдохновлялся он местными жителями, которые спокойно прогуливались по итальянским улочкам. Мельчайшие детали живописных пейзажей были почерпнуты из природных ландшафтов пригородов Италии.
Когда полотно было полностью закончено, художник перевез его в Санкт-Петербург и представил императорской семье. Особого восторга у главы государства и членов его семьи картина не вызвала. После смерти художника, решил купить шедевр и передать ее Румянцевскому музею. Позже полотно было отдано Третьяковской галерее, где и красуется до сих пор.
Жизнь Тибета
В пекинском музее китайской истории выстелено полотно, которое создавали 400 художников в течение 4 лет. На картине размерами 618х2500 см изображена история Тибета, его религия, культура и местные жители. На ней детально выписан каждый элемент отдельной фигуры человека. Всего мелких предметов на полотне 2480 штук.
48 женщин
Весной 2013 года в Москве проходила выставка под названием «Лицо и душа». В историческом музее была представлена, которая состояла из 48 портретов российских женщин. Автором произведения стал итальянец Омар Гальяни.
Фрагмент картины "48 женщин", Омар Гальяни
Все портреты были выполнены карандашом по дереву. Удивительно, но 36 женщин были написаны с натуры, а остальных 12 художник отобрал по фотографиям. На сайте была запущена специальная акция, где каждая русская красавица могла загрузить свою собственную фотографию и попытать удачу. Женщины никак не были связаны между собой и имели разные профессии и интересы. Творец хотел показать истинное лицо русской женской души, которое не окутано стереотипами.
Ровно 2 года Омар Гальяни работал над этим шедевром. В конечном итоге полотно достигло размеров в 3x16 метров. Невозможно ответить на вопрос, как автор отбирал девушек. Скорее всего, он опирался на свое внутреннее чутье и эстетические предпочтения.
Небо
Бразильский художник Хосе Роберто Агилара создал полотно площадью в 740 квадратных метра, а весило оно 4 000 кг. Картина носит название «Связь прошлого и настоящего». На ней красуется чистое голубое небо. На этот шедевр автору пришлось потратить около 3700 кг краски. Полотно было оценено в $100 тыс.
Ворота Львова
Картина успела войти в . Ее размеры в ширину 32 метра, а в длину 23 метра.
Трехмерная картина "Ворота Львова"
Высота полотна достигает отметки в 6 метров. Гигантскую трехмерную работу рисовало сразу несколько художников в течение полугода.
Волна
Размеры этой картины бьют все рекорды. В это трудно поверить, но высота полотна составляет 2,1 метра, а длина 6,4 километра. А весит она 6 тонн. Автором творения стал хорватский художник Джуро Широглавич. На помощь художник позвал двух своих помощников. В общей сложности на создание шедевра ушло 2500 кг краски, а в качестве мольберта был использован плац воинской части г. Загреб.
Джуро Широглавич на фоне "Волны"
Художник и его помощники рисовали полотно 6 месяцев. Картину продали с аукциона, разрезав ее на несколько частей. А все вырученные средства были отправлены на благотворительность.
